一枝梅是个侠盗，一向独来独往，在江湖中声望极高。
适逢江南水患，朝廷本拨了赈灾银两，却被奸臣所持，层层贪墨。为了救治受灾百姓，他去某官员府邸劫财，不想碰到了一位女同行。这妹子轻功超绝，精通暗器机关，是江南道上风头最劲的新秀，绰号黑燕子。
俩人的目的相同，却是属性相克，有点展昭遇白鼠的感觉。一个处处忍让，一个咄咄逼人，闹了不少事端。后来在起大案中，黑燕子失手被擒，一枝梅拼命搭救，这才摒弃前嫌，俩人也互生情愫。
过了不久，贪墨案发，皇上震怒，令钦差巡查。但整个江南官场已是暗中勾连，钦差并无所获，机缘巧合之下，又结识了一枝梅和黑燕子。
按照套路，这俩人应该倒头就拜，接受招安，为朝廷鞍前马后。可曹宝平偏不，他安排了数段离奇又符合逻辑的衔接，然后，那钦差竟然挂了挂了了！
更冒泡的是，这件事情只有一枝梅知道，黑燕子都不晓得。而接着，一枝梅化身钦差，一路惩奸除恶，顺便在两个身份中间转换。黑燕子也很尴尬，她觉得自己好像爱上了两个男人，制造了无数槽点。
最后，贪墨案的元凶被揪出，一枝梅挂印而去，带着小情*人浪荡江湖。
以上，便是怪侠一枝梅的大概剧情。虽说为了迎合市场，不得不狗血俗套，但曹宝平和庄余新的功力在哪儿，用大量的牛*逼细节拔高了作品质量。
尤其是几个疑案和官场斗法的桥段，单拎出来绝对秒杀电影，那叫一酣畅淋漓。
而剧本一出来，公司立时举行了一场媒体见面会，宣布怪侠一枝梅和杜拉拉升职记正式启动。
演员早就想好的：
杜拉拉由汤维扮演，不出意外，这应该是她的最后一部电视剧。男主角是吴琇波。前男友是王恺，几大女配分别是李彩桦、陈慧珊、叶童也是无奈之举，这是部职场剧，得时尚。得现代，得会讲英文，香港女演员有天然优势，特具备那种白骨精的撕比范儿。
至于一枝梅，黑燕子几乎是给刘师师量身定制的。身段好，打戏漂亮，一派英姿飒爽的侠女范儿。男主角呢，之前考虑过黄宣，但江湖气不够，想来想去又找了霍建桦。黄宣就委屈一点，演那个钦差。
戏里的易容术，可不是粘撇胡子就连亲妈都不认识的破烂货，完完全全是两个人。这样，黑燕子的感情矛盾才有说服力。不至于被观众狂喷：瞎啊！
不仅如此，剧本摒弃了马兰兰那种演技捉急，只靠卖萌的角色和演员，一水的实力派。比如一枝梅的几个朋友：擅长医毒的，是李利群；擅长易容的，是王谦源；擅长刑侦的，是刘子峰哦，对了，佟莉娅还在里面演了个女配角，瞬间拉高了平均颜值。
这两部剧的消息一公布。别家好说，唐人就苦逼了。
他们也在策划一枝梅的剧集，不认为有正面硬肛的可能性，只得胎死腹中。幸好他们还没着手实施。损失不算太大。
4月16日，第四届“电影力量”交流展映活动开幕。
经过三年的积累和铺垫，这个活动已经非常成熟，并在京城影视圈拥有相当大的影响力。褚青本想安排安排，但佟岗说真实就好，他索性也不管了。
以前都在科学馆。今年预估的人数比较大，就挪到了某处会展中心，占了整整一层楼。
上午，晴。
吴科好久没有早起了，今天却破了例，早早的起床吃饭，又揉着不饿不饱的肚子出门。当他赶到会场的时候，立马被乌央乌央的人群吓了一跳，粗略估计，足有上千人挤在这里。
里面很清晰的分成四块：左边是一个大厅，那是交流论坛；右边也是一个大厅，那是剧本交易市场；中间是广告位和散户影迷的展位，最里面则是展映厅。
吴科转头，瞅着远处某个衣着朴素的家伙，俩人轻轻示意，随后各自行动。他先往中间走，在整齐有序的展位间穿梭，没兴趣看那些幼稚的学生作品。
走到一半时，他却忽然停步，只见右边摆着几张桌子，挂着显示屏，桌上还戳着一块白板，上写：“求风筝高清片源，dvd最好，价格面议，接受易物。”
“”
吴科怔了片刻，忍不住问：“小伙子，你这个风筝是58年那版么？”
“是啊，老爷子您有么？”摊主是个二十多岁的年轻人，找这部片找了好久，一看对方的年纪挺大，不由生出点希望。
“呵，我没有，我小时候倒是看过，确实是部好电影。”他摇摇头，笑着走开，又到了展映厅门口。
今年的规模很庞大，有十二个公司参加，共三十一部电影。总算脱离了我们俩疯狂的石头牛郎织女男人上路这种循环放映的窘境。
仍然是不要票的，吴科轻手轻脚的进去，眼前顿时一暗，恍惚了几秒钟，又在迷蒙中看到一抹亮色。
影厅不大，黑压压的全是人头，连过道都坐满了观众。他们明显有准备，屁股底下都垫着东西。
此时放的电影叫冬日细语，七年前的片子，上映时连点浪花都没翻起，就那么泯灭其中。它不是一部大电影，却有很多大电影缺少的情感，讲的是落魄钢琴家和一位孤僻老人之间的故事。
“现实，我经历了一辈子的现实！”
“生命是有加速度的，刚开始觉得很慢，越到后面就越快，快到忘了自己是怎么过的。”
“年轻人的血液比其他人高1度，不冲动点，怎么对得起那1度？”
还有跨年的晚上，在一个酒吧里，当钟声敲响的一刻，一群年轻人手搭手跳着兔子舞，嘴里唱着：“我的青春小鸟一去不来！”
而前面。坐着那个老人，喝了一口酒，慢悠悠的拄着拐杖远去。
哦，这老人的扮演者。叫黄宗江。
“”
吴科站着站着，不知不觉竟看到了最后，才悄悄的转身离开。
“前不久，美国电影协会公布了一组数据，我念给大家听听：
2008年。美国全球电影票房达到了281亿美元，创造历史纪录。其中北美票房，就是美国和加拿大，一共是98亿美元。而今年以来，美国电影的收入是8亿美元，同期增长12％。
我们都知道，国内去年的总票房是42亿人民币，全球票房是，呃，可以忽略不计。
我说这个什么意思呢？不是告诉大家好莱坞有多强。我们有多烂，而是要认清现实。国内市场正在飞速发展，似乎大家都有一个观念，咱们马上就要赶超美国了！
但你要清楚，哪怕我们发展成全球第一大市场，我们也只是圈地自嗨。整条电影产业链，最高端和最基础的这两头，我们都不如人家。如果解决不了这个问题，中国电影永远只能在中国火，更别提什么全球票房！”
“我觉得你有点妄自菲薄。任何国家的电影工业都是一点点做起来的。美国做了多少年？中国做了多少年？你不要忽略深层问题，光突出对比性，这个没价值。”
“好，我就跟你说说深层问题。全世界说中文的有多少。说英文的又有多少？全世界受东方文化熏染的多，还是受西方文化熏染的多？两个文明基数在这呢，除非你让西方人都喜欢中国文化，那我就相信，中国电影肯定是世界第一。”
“你这是诡辩，纯属抬杠”
去年的论坛主题。是华语新生代导演，以及华语片在海外发行的种种弊病。今年的论坛主题，换成了国内市场的发展前景，和华语片与好莱坞大片的竞争趋势。
褚青邀请的嘉宾更牛*掰，不仅囊括了两岸三地，连美国都请了几家小公司的高层。这帮人在前面指点江山，吴科在后排默默听着，不时记上两笔。
之后，他又转到了剧本交易中心，这个进不去里间，只能在外面走走。
隔着大厅数米远的地方，还有一个开放式的茶座，十几把椅子围成半圆，中心是梅峰和李樯。另有一批人站在外围，都认认真真的听讲。
“两位老师好，我是香港的学生，普通话不太好”
一个皮肤白净的男生捧着小本子，磕磕巴巴的问：“有一次我写了个剧本，拿给我的朋友看，他们说我的人物不真实。我就说，我写的都是亲眼看过的。我从那时候就在想，剧本里面什么可以谓之真实，然后怎样去写，才能让人物真的活在这个世界里。”
李樯顿了顿，先开口道：“你提了一个特别难答的问题，这或许是编剧一辈子要完成的功课。因为人物是从艺术世界里抽离出来的，但它又具备生活的质感，所以你写的人物，其实是在心中缔造一个所谓的真实。
我就怕老百姓看了电影电视剧，然后说‘哎呀，写得跟我似的！’这不证明你的剧本好，如果一个故事片写成这样，那不如去看纪录片了。叙事中的人物，一定是实和虚的结合。”
“剧作法谈论了几千年，一直在说写人，从亚里士多德开始就一直讲，讲到今天都没有一个法柄。所以契诃夫最厉害，人家问他，你怎么写人物，他就说先搞清你自己”
梅峰接过话头，道：“当这个人物要做一些举动的时候，你只能问自己，要是我，我会怎么做？因为它唯一能参照的，就是你，或者你身边经历过的某些人。呃，这算是一个窍门吧，当然更主要的，我觉得还是一种感觉，就像画家画画，那是一种造化感，我只能这么说。”
“呼！”
当日光偏斜，吴科终于走出会场，长长的吐了一口气。
像他这种混迹体制多年的老油条，什么理想啊，青春啊，早就烟消云散了。可今儿这一天，似乎又到了某个时候，那会儿抱负还在，热情还在。
过了半响，总局的那位老兄也现身，吴科瞧了瞧他，问道：“感觉怎么样？”
“没想到啊，真的没想到”
那人重复了两遍，带着奇怪的欣慰和满足感。
“你可别太主观了！”吴科提醒道。
“这个我明白”那人话吐半截，忽然停住，只微微叹了一声。(未完待续。)
适逢江南水患，朝廷本拨了赈灾银两，却被奸臣所持，层层贪墨。为了救治受灾百姓，他去某官员府邸劫财，不想碰到了一位女同行。这妹子轻功超绝，精通暗器机关，是江南道上风头最劲的新秀，绰号黑燕子。
俩人的目的相同，却是属性相克，有点展昭遇白鼠的感觉。一个处处忍让，一个咄咄逼人，闹了不少事端。后来在起大案中，黑燕子失手被擒，一枝梅拼命搭救，这才摒弃前嫌，俩人也互生情愫。
过了不久，贪墨案发，皇上震怒，令钦差巡查。但整个江南官场已是暗中勾连，钦差并无所获，机缘巧合之下，又结识了一枝梅和黑燕子。
按照套路，这俩人应该倒头就拜，接受招安，为朝廷鞍前马后。可曹宝平偏不，他安排了数段离奇又符合逻辑的衔接，然后，那钦差竟然挂了挂了了！
更冒泡的是，这件事情只有一枝梅知道，黑燕子都不晓得。而接着，一枝梅化身钦差，一路惩奸除恶，顺便在两个身份中间转换。黑燕子也很尴尬，她觉得自己好像爱上了两个男人，制造了无数槽点。
最后，贪墨案的元凶被揪出，一枝梅挂印而去，带着小情*人浪荡江湖。
以上，便是怪侠一枝梅的大概剧情。虽说为了迎合市场，不得不狗血俗套，但曹宝平和庄余新的功力在哪儿，用大量的牛*逼细节拔高了作品质量。
尤其是几个疑案和官场斗法的桥段，单拎出来绝对秒杀电影，那叫一酣畅淋漓。
而剧本一出来，公司立时举行了一场媒体见面会，宣布怪侠一枝梅和杜拉拉升职记正式启动。
演员早就想好的：
杜拉拉由汤维扮演，不出意外，这应该是她的最后一部电视剧。男主角是吴琇波。前男友是王恺，几大女配分别是李彩桦、陈慧珊、叶童也是无奈之举，这是部职场剧，得时尚。得现代，得会讲英文，香港女演员有天然优势，特具备那种白骨精的撕比范儿。
至于一枝梅，黑燕子几乎是给刘师师量身定制的。身段好，打戏漂亮，一派英姿飒爽的侠女范儿。男主角呢，之前考虑过黄宣，但江湖气不够，想来想去又找了霍建桦。黄宣就委屈一点，演那个钦差。
戏里的易容术，可不是粘撇胡子就连亲妈都不认识的破烂货，完完全全是两个人。这样，黑燕子的感情矛盾才有说服力。不至于被观众狂喷：瞎啊！
不仅如此，剧本摒弃了马兰兰那种演技捉急，只靠卖萌的角色和演员，一水的实力派。比如一枝梅的几个朋友：擅长医毒的，是李利群；擅长易容的，是王谦源；擅长刑侦的，是刘子峰哦，对了，佟莉娅还在里面演了个女配角，瞬间拉高了平均颜值。
这两部剧的消息一公布。别家好说，唐人就苦逼了。
他们也在策划一枝梅的剧集，不认为有正面硬肛的可能性，只得胎死腹中。幸好他们还没着手实施。损失不算太大。
4月16日，第四届“电影力量”交流展映活动开幕。
经过三年的积累和铺垫，这个活动已经非常成熟，并在京城影视圈拥有相当大的影响力。褚青本想安排安排，但佟岗说真实就好，他索性也不管了。
以前都在科学馆。今年预估的人数比较大，就挪到了某处会展中心，占了整整一层楼。
上午，晴。
吴科好久没有早起了，今天却破了例，早早的起床吃饭，又揉着不饿不饱的肚子出门。当他赶到会场的时候，立马被乌央乌央的人群吓了一跳，粗略估计，足有上千人挤在这里。
里面很清晰的分成四块：左边是一个大厅，那是交流论坛；右边也是一个大厅，那是剧本交易市场；中间是广告位和散户影迷的展位，最里面则是展映厅。
吴科转头，瞅着远处某个衣着朴素的家伙，俩人轻轻示意，随后各自行动。他先往中间走，在整齐有序的展位间穿梭，没兴趣看那些幼稚的学生作品。
走到一半时，他却忽然停步，只见右边摆着几张桌子，挂着显示屏，桌上还戳着一块白板，上写：“求风筝高清片源，dvd最好，价格面议，接受易物。”
“”
吴科怔了片刻，忍不住问：“小伙子，你这个风筝是58年那版么？”
“是啊，老爷子您有么？”摊主是个二十多岁的年轻人，找这部片找了好久，一看对方的年纪挺大，不由生出点希望。
“呵，我没有，我小时候倒是看过，确实是部好电影。”他摇摇头，笑着走开，又到了展映厅门口。
今年的规模很庞大，有十二个公司参加，共三十一部电影。总算脱离了我们俩疯狂的石头牛郎织女男人上路这种循环放映的窘境。
仍然是不要票的，吴科轻手轻脚的进去，眼前顿时一暗，恍惚了几秒钟，又在迷蒙中看到一抹亮色。
影厅不大，黑压压的全是人头，连过道都坐满了观众。他们明显有准备，屁股底下都垫着东西。
此时放的电影叫冬日细语，七年前的片子，上映时连点浪花都没翻起，就那么泯灭其中。它不是一部大电影，却有很多大电影缺少的情感，讲的是落魄钢琴家和一位孤僻老人之间的故事。
“现实，我经历了一辈子的现实！”
“生命是有加速度的，刚开始觉得很慢，越到后面就越快，快到忘了自己是怎么过的。”
“年轻人的血液比其他人高1度，不冲动点，怎么对得起那1度？”
还有跨年的晚上，在一个酒吧里，当钟声敲响的一刻，一群年轻人手搭手跳着兔子舞，嘴里唱着：“我的青春小鸟一去不来！”
而前面。坐着那个老人，喝了一口酒，慢悠悠的拄着拐杖远去。
哦，这老人的扮演者。叫黄宗江。
“”
吴科站着站着，不知不觉竟看到了最后，才悄悄的转身离开。
“前不久，美国电影协会公布了一组数据，我念给大家听听：
2008年。美国全球电影票房达到了281亿美元，创造历史纪录。其中北美票房，就是美国和加拿大，一共是98亿美元。而今年以来，美国电影的收入是8亿美元，同期增长12％。
我们都知道，国内去年的总票房是42亿人民币，全球票房是，呃，可以忽略不计。
我说这个什么意思呢？不是告诉大家好莱坞有多强。我们有多烂，而是要认清现实。国内市场正在飞速发展，似乎大家都有一个观念，咱们马上就要赶超美国了！
但你要清楚，哪怕我们发展成全球第一大市场，我们也只是圈地自嗨。整条电影产业链，最高端和最基础的这两头，我们都不如人家。如果解决不了这个问题，中国电影永远只能在中国火，更别提什么全球票房！”
“我觉得你有点妄自菲薄。任何国家的电影工业都是一点点做起来的。美国做了多少年？中国做了多少年？你不要忽略深层问题，光突出对比性，这个没价值。”
“好，我就跟你说说深层问题。全世界说中文的有多少。说英文的又有多少？全世界受东方文化熏染的多，还是受西方文化熏染的多？两个文明基数在这呢，除非你让西方人都喜欢中国文化，那我就相信，中国电影肯定是世界第一。”
“你这是诡辩，纯属抬杠”
去年的论坛主题。是华语新生代导演，以及华语片在海外发行的种种弊病。今年的论坛主题，换成了国内市场的发展前景，和华语片与好莱坞大片的竞争趋势。
褚青邀请的嘉宾更牛*掰，不仅囊括了两岸三地，连美国都请了几家小公司的高层。这帮人在前面指点江山，吴科在后排默默听着，不时记上两笔。
之后，他又转到了剧本交易中心，这个进不去里间，只能在外面走走。
隔着大厅数米远的地方，还有一个开放式的茶座，十几把椅子围成半圆，中心是梅峰和李樯。另有一批人站在外围，都认认真真的听讲。
“两位老师好，我是香港的学生，普通话不太好”
一个皮肤白净的男生捧着小本子，磕磕巴巴的问：“有一次我写了个剧本，拿给我的朋友看，他们说我的人物不真实。我就说，我写的都是亲眼看过的。我从那时候就在想，剧本里面什么可以谓之真实，然后怎样去写，才能让人物真的活在这个世界里。”
李樯顿了顿，先开口道：“你提了一个特别难答的问题，这或许是编剧一辈子要完成的功课。因为人物是从艺术世界里抽离出来的，但它又具备生活的质感，所以你写的人物，其实是在心中缔造一个所谓的真实。
我就怕老百姓看了电影电视剧，然后说‘哎呀，写得跟我似的！’这不证明你的剧本好，如果一个故事片写成这样，那不如去看纪录片了。叙事中的人物，一定是实和虚的结合。”
“剧作法谈论了几千年，一直在说写人，从亚里士多德开始就一直讲，讲到今天都没有一个法柄。所以契诃夫最厉害，人家问他，你怎么写人物，他就说先搞清你自己”
梅峰接过话头，道：“当这个人物要做一些举动的时候，你只能问自己，要是我，我会怎么做？因为它唯一能参照的，就是你，或者你身边经历过的某些人。呃，这算是一个窍门吧，当然更主要的，我觉得还是一种感觉，就像画家画画，那是一种造化感，我只能这么说。”
“呼！”
当日光偏斜，吴科终于走出会场，长长的吐了一口气。
像他这种混迹体制多年的老油条，什么理想啊，青春啊，早就烟消云散了。可今儿这一天，似乎又到了某个时候，那会儿抱负还在，热情还在。
过了半响，总局的那位老兄也现身，吴科瞧了瞧他，问道：“感觉怎么样？”
“没想到啊，真的没想到”
那人重复了两遍，带着奇怪的欣慰和满足感。
“你可别太主观了！”吴科提醒道。
“这个我明白”那人话吐半截，忽然停住，只微微叹了一声。(未完待续。)