前台正中有一半尺左右的圆台，台上又有一案一席。【小说阅读文学网】圆台右侧同样有着案席，位置却与众学生平起，刘桑见英路等都往圆台做出“请”的姿势，也懒得去想，直接踏上圆台，面对英路等人，席地而坐。
众人却再次哄然起来，连秦琴都睁大双眼，心里想着这人怎的如此傲慢？
刘桑自然不知，前台虽有两席，但一高一平，高者为师长讲课授业所坐。众人往高处作出“请”的姿势，其实不过是一种姿态，明为求教，实为问难。一般情况下，被问难者都是坐于平席，于同等地位彼此交锋，其实莫说是学生之间的问难，许多博士第一次讲课，亦是坐于平席，作足“平等交流”的姿态，像刘桑这般昂首挺胸直接往高台上踏的被问难者，前所未有。
其实刘桑也不是全然没数，毕竟两个席位摆在那里，肯定是有区别的。但是管他呢，兵来将挡，水来土淹，穿越者来了，嚓嚓嚓嚓，看谁怕谁。
墨与儒虽为先秦时两大显学，但追求学问的态度却全然不同。儒家讲究的是“穷经”，从经典之中，研究圣人之言，这也是一众儒生开口“子曰”、闭口“子曰”的主要原因，但凡圣人之言，必定都是微言大义，只可研究，不可质疑。更有甚者，民可使由之，不可使知之，认为礼乐教化，老百姓只要知道怎么做，不必知道为何做。
而墨家讲究的却是“问辩”，但有疑惑，彼此追问，在针锋相对的交流中求得“天志”，这也是在辩术上，墨家最终能够取代名家，为诸子百家之首的主要原因，甚至在战国后期，墨家辩学比其“非攻、兼爱”这两大主题还更为人关注。
而究问学宫虽非墨家学府，但因墨家为大秦之后的唯一显学，自也不可能不受到墨家辩学之影响。更何况有疑必辩，原本就是先秦时稷下学宫之作风，当年在齐威王的大力扶持下，稷下学宫允许众人“不治而议论”，固七国人才蜂涌而至，各持自家学说，彼此交锋，互相融合，“致千里之奇士，总百家之伟说”，世称“百家争鸣”。
究问学宫效仿稷下学宫，自然有样学样。
书案古朴结实，一块镇纸平平的放在右上角。刘桑正坐于案后，不亢不卑，在他身后，挂着他所画那幅《天妖御人图》，画中情形，倒是与此刻有相似之处，就不知最后是妖唬住人，还是人镇住妖。
英路遥遥拱手，开始问难：“敢问刘兄弟，《画品》有云，善笔力者多骨，不善笔力者多肉，有天骨而少细美！不知刘兄弟以为然否？”
刘桑道：“有理，有理。”
英路讽刺道：“既然多骨为上，多肉为下，故画之道，线写为上，实描为下，不知刘兄弟以为然否？”
刘桑道：“有理，有理。”
竟然还“有理”？这个蠢货。英路不客气的道：“然阁下所作之画，尽用描而少用写，《画品》六法，先要气韵生动，再讲骨法用笔，其后才是应物象形，而随类赋彩、经营位置、传移模写更在其后。泼墨大写意，留白小题诗，写意为上、为先，实描为下、为后。然阁下所作之画，分明先定其形，再定其色，实描为主，写意为次，乃是下乘中的下乘。”
刘桑道：“大谬，大谬，英兄对画道的理解若是仅止于此，卖画换钱倒是有余，要成为大家，终生无望。”
英路一怒而起，却又强压下来，重新坐下，冷冷地道：“怎么说？”
刘桑道：“先问阁下，形与神哪个重要？”
这蠢货是要自己挖坑自己往下跳么？英路鄙夷地道：“自然是神为首，形为次，形不可尽，取之以神……”
“这就对了，”刘桑笑道，“形不可尽，取之以神，但要是形神合一，又何必强分彼此？古人说线为上，描为下，只是因为所要表达之意，难以用实描穷尽，只好用线条模糊化，隐喻化，就算不能完全展示出自己想要的‘意’，至少也要做到‘似是而非、似非而是’，尽可能接近自己想要的‘神’。但要是‘意’、‘神’都已尽可表达，却还要舍近求远，舍实取虚，那就不是画道，那是故弄玄虚，线也好，描也好，都只是手段，神与意才是目的。英兄若是不能理解此点，还不如趁早扔了丹青，改去画符好了。”
英路张口结舌，一时无语。旁边一人代他出头，嘲弄道：“既然连多位古画师都难做到‘形神合一’，不得不舍形而取神，阁下难道自以为自己能够做到？”
“诸位且看我这画，”刘桑半侧身，指着《天妖御人图》，“我要表达的意，表达的神都已尽在其中，诸位要是觉得意不够深，神不够美，又或是觉得如果少用笔墨，用线而不用描，更能展现其神其意，敬请指教，在下一定洗耳恭听，虚心接受。”
众人看着《天妖御人图》发怔，这幅画虽用实描，却是隐喻极深，天妖强大，人类弱小，但人类的力量若是能合成一处，再强大的妖魔亦不可怕……如此深奥的隐喻要想在这样小的一幅画中展现出来，原本是不可能的，但此画却用精妙的构思和错落有致的层次感，将其完美的展现出来，正是“神形合一”的最佳之作。
至于要如何“用线而不用描”，才能让这幅画中的神与意更加完美，至少他们是想不出，不但想不出，甚至觉得，虽然画品有云“画要写，不要描”，但在这幅画中，果然还是用描合适。
看着众人哑口无言的样子，刘桑自然不觉奇怪，不管怎么说，他的上一世乃是一个信息大爆炸的世界，不管是摄影还是油画，各种奇妙构思层出不穷，实际水平暂且不说，至少在眼界上，根本就不是这些人可以相比。
而他这幅《天妖御人图》，从构思上，其实更接近于在那一个世界的中国古代流传了千年之久的“禅画”，以画喻道，以画喻禅。
这个世界并无“禅机”之说，一时间自然难以被人接受，但“禅画”在他的上一世能够流行一千多年，绝不是没有道理的。
“在下羽南林子将，”另一人起身道，“在下认为，阁下此作终究是小道，数画之佳，不过是一时幸运，终将自缚于蝇头小道，难成大器，阁下若是不服，尽管来辩。”
刘桑摇头道：“法于何立？乃我自立！画从心而障自远，我以我心画天，我以我心画地，法自画生，障自法退。阁下说我所用的画法是小道，不过是想当然罢了，请先自行论证出在下绝不可能成就大器的因果关系，再来说我。”
林子将发了一会呆，讪讪坐下……这小子虽然答得虚，但他自己问得也虚，以虚对虚，反而驳住了他自己。
刘桑肚中嘿笑……从小眉那学来的墨家辩术不是盖的。先立一个又大又空的题目，等我“不服去辩”，老子说得越多，错的机率越大，于是你就可以抓住一点攻击其余，哼哼，这种小小辩术，你以为我会上当么？
众人纷纷起立，又被刘桑纷纷驳倒。
英路忖道：“这小子既能得秦老看重，于画道的了解自不会差，而看他口才，想要从大处将他问倒，只怕是不太容易。他年纪即小，学画时日又短，须从细处着手，自可以轻易让他出丑。”
正要追问，另一人显然也存了同样想法，起身道：“在下兖边蒋尽！阁下此画，所用黄色似乎与寻常甸黄并不相同，不知是以何为料？”
刘桑道：“取自黄花之汁。”
蒋尽大叹三声。
刘桑道：“蒋兄叹什么？”
蒋尽道：“我是在为刘兄弟可惜，谁不知以花草之汁着色，一时鲜艳，久后色彩自散。可惜了，可惜了，刘兄弟这画能够保存个三年而不改色，便已不错。刘兄弟若是早来求教，在下还可以教教刘兄弟，至于现在，在下只想对刘兄弟批上一句：学艺不精！”
刘桑大笑三声。
蒋尽皱眉：“刘兄弟笑什么？”
“今人多用矿石为颜料，而上古画师无今人之工具与财力，多以花草为颜料，”刘桑道，“但上古岩画多有传世，且色泽未淡，蒋兄可知道是因为什么？”
蒋尽道：“因为什么？”
“古人以花草制作颜料的方法多以失传，今人自不得而知，”刘桑道，“其实古人虽然无法像今人这般挖掘各类色矿，只好取花草之色，但会在汁中掺上孔雀石粉，孔雀石可吸收花草颜色，只要将比例调好，作完画后，石粉自会吸附色泽，经年不散，比今人挖矿、淘净、轻研、沸煮……通过各种工序用色矿制作出来的颜料不知方便多少，且同样可以持久，我用的便是古人之法。蒋兄既然不知古人之法，还不虚心求教，反而哀声叹气故作嘲弄，我也批蒋兄六个字：没文化，真可怕！”
……
众人却再次哄然起来，连秦琴都睁大双眼，心里想着这人怎的如此傲慢？
刘桑自然不知，前台虽有两席，但一高一平，高者为师长讲课授业所坐。众人往高处作出“请”的姿势，其实不过是一种姿态，明为求教，实为问难。一般情况下，被问难者都是坐于平席，于同等地位彼此交锋，其实莫说是学生之间的问难，许多博士第一次讲课，亦是坐于平席，作足“平等交流”的姿态，像刘桑这般昂首挺胸直接往高台上踏的被问难者，前所未有。
其实刘桑也不是全然没数，毕竟两个席位摆在那里，肯定是有区别的。但是管他呢，兵来将挡，水来土淹，穿越者来了，嚓嚓嚓嚓，看谁怕谁。
墨与儒虽为先秦时两大显学，但追求学问的态度却全然不同。儒家讲究的是“穷经”，从经典之中，研究圣人之言，这也是一众儒生开口“子曰”、闭口“子曰”的主要原因，但凡圣人之言，必定都是微言大义，只可研究，不可质疑。更有甚者，民可使由之，不可使知之，认为礼乐教化，老百姓只要知道怎么做，不必知道为何做。
而墨家讲究的却是“问辩”，但有疑惑，彼此追问，在针锋相对的交流中求得“天志”，这也是在辩术上，墨家最终能够取代名家，为诸子百家之首的主要原因，甚至在战国后期，墨家辩学比其“非攻、兼爱”这两大主题还更为人关注。
而究问学宫虽非墨家学府，但因墨家为大秦之后的唯一显学，自也不可能不受到墨家辩学之影响。更何况有疑必辩，原本就是先秦时稷下学宫之作风，当年在齐威王的大力扶持下，稷下学宫允许众人“不治而议论”，固七国人才蜂涌而至，各持自家学说，彼此交锋，互相融合，“致千里之奇士，总百家之伟说”，世称“百家争鸣”。
究问学宫效仿稷下学宫，自然有样学样。
书案古朴结实，一块镇纸平平的放在右上角。刘桑正坐于案后，不亢不卑，在他身后，挂着他所画那幅《天妖御人图》，画中情形，倒是与此刻有相似之处，就不知最后是妖唬住人，还是人镇住妖。
英路遥遥拱手，开始问难：“敢问刘兄弟，《画品》有云，善笔力者多骨，不善笔力者多肉，有天骨而少细美！不知刘兄弟以为然否？”
刘桑道：“有理，有理。”
英路讽刺道：“既然多骨为上，多肉为下，故画之道，线写为上，实描为下，不知刘兄弟以为然否？”
刘桑道：“有理，有理。”
竟然还“有理”？这个蠢货。英路不客气的道：“然阁下所作之画，尽用描而少用写，《画品》六法，先要气韵生动，再讲骨法用笔，其后才是应物象形，而随类赋彩、经营位置、传移模写更在其后。泼墨大写意，留白小题诗，写意为上、为先，实描为下、为后。然阁下所作之画，分明先定其形，再定其色，实描为主，写意为次，乃是下乘中的下乘。”
刘桑道：“大谬，大谬，英兄对画道的理解若是仅止于此，卖画换钱倒是有余，要成为大家，终生无望。”
英路一怒而起，却又强压下来，重新坐下，冷冷地道：“怎么说？”
刘桑道：“先问阁下，形与神哪个重要？”
这蠢货是要自己挖坑自己往下跳么？英路鄙夷地道：“自然是神为首，形为次，形不可尽，取之以神……”
“这就对了，”刘桑笑道，“形不可尽，取之以神，但要是形神合一，又何必强分彼此？古人说线为上，描为下，只是因为所要表达之意，难以用实描穷尽，只好用线条模糊化，隐喻化，就算不能完全展示出自己想要的‘意’，至少也要做到‘似是而非、似非而是’，尽可能接近自己想要的‘神’。但要是‘意’、‘神’都已尽可表达，却还要舍近求远，舍实取虚，那就不是画道，那是故弄玄虚，线也好，描也好，都只是手段，神与意才是目的。英兄若是不能理解此点，还不如趁早扔了丹青，改去画符好了。”
英路张口结舌，一时无语。旁边一人代他出头，嘲弄道：“既然连多位古画师都难做到‘形神合一’，不得不舍形而取神，阁下难道自以为自己能够做到？”
“诸位且看我这画，”刘桑半侧身，指着《天妖御人图》，“我要表达的意，表达的神都已尽在其中，诸位要是觉得意不够深，神不够美，又或是觉得如果少用笔墨，用线而不用描，更能展现其神其意，敬请指教，在下一定洗耳恭听，虚心接受。”
众人看着《天妖御人图》发怔，这幅画虽用实描，却是隐喻极深，天妖强大，人类弱小，但人类的力量若是能合成一处，再强大的妖魔亦不可怕……如此深奥的隐喻要想在这样小的一幅画中展现出来，原本是不可能的，但此画却用精妙的构思和错落有致的层次感，将其完美的展现出来，正是“神形合一”的最佳之作。
至于要如何“用线而不用描”，才能让这幅画中的神与意更加完美，至少他们是想不出，不但想不出，甚至觉得，虽然画品有云“画要写，不要描”，但在这幅画中，果然还是用描合适。
看着众人哑口无言的样子，刘桑自然不觉奇怪，不管怎么说，他的上一世乃是一个信息大爆炸的世界，不管是摄影还是油画，各种奇妙构思层出不穷，实际水平暂且不说，至少在眼界上，根本就不是这些人可以相比。
而他这幅《天妖御人图》，从构思上，其实更接近于在那一个世界的中国古代流传了千年之久的“禅画”，以画喻道，以画喻禅。
这个世界并无“禅机”之说，一时间自然难以被人接受，但“禅画”在他的上一世能够流行一千多年，绝不是没有道理的。
“在下羽南林子将，”另一人起身道，“在下认为，阁下此作终究是小道，数画之佳，不过是一时幸运，终将自缚于蝇头小道，难成大器，阁下若是不服，尽管来辩。”
刘桑摇头道：“法于何立？乃我自立！画从心而障自远，我以我心画天，我以我心画地，法自画生，障自法退。阁下说我所用的画法是小道，不过是想当然罢了，请先自行论证出在下绝不可能成就大器的因果关系，再来说我。”
林子将发了一会呆，讪讪坐下……这小子虽然答得虚，但他自己问得也虚，以虚对虚，反而驳住了他自己。
刘桑肚中嘿笑……从小眉那学来的墨家辩术不是盖的。先立一个又大又空的题目，等我“不服去辩”，老子说得越多，错的机率越大，于是你就可以抓住一点攻击其余，哼哼，这种小小辩术，你以为我会上当么？
众人纷纷起立，又被刘桑纷纷驳倒。
英路忖道：“这小子既能得秦老看重，于画道的了解自不会差，而看他口才，想要从大处将他问倒，只怕是不太容易。他年纪即小，学画时日又短，须从细处着手，自可以轻易让他出丑。”
正要追问，另一人显然也存了同样想法，起身道：“在下兖边蒋尽！阁下此画，所用黄色似乎与寻常甸黄并不相同，不知是以何为料？”
刘桑道：“取自黄花之汁。”
蒋尽大叹三声。
刘桑道：“蒋兄叹什么？”
蒋尽道：“我是在为刘兄弟可惜，谁不知以花草之汁着色，一时鲜艳，久后色彩自散。可惜了，可惜了，刘兄弟这画能够保存个三年而不改色，便已不错。刘兄弟若是早来求教，在下还可以教教刘兄弟，至于现在，在下只想对刘兄弟批上一句：学艺不精！”
刘桑大笑三声。
蒋尽皱眉：“刘兄弟笑什么？”
“今人多用矿石为颜料，而上古画师无今人之工具与财力，多以花草为颜料，”刘桑道，“但上古岩画多有传世，且色泽未淡，蒋兄可知道是因为什么？”
蒋尽道：“因为什么？”
“古人以花草制作颜料的方法多以失传，今人自不得而知，”刘桑道，“其实古人虽然无法像今人这般挖掘各类色矿，只好取花草之色，但会在汁中掺上孔雀石粉，孔雀石可吸收花草颜色，只要将比例调好，作完画后，石粉自会吸附色泽，经年不散，比今人挖矿、淘净、轻研、沸煮……通过各种工序用色矿制作出来的颜料不知方便多少，且同样可以持久，我用的便是古人之法。蒋兄既然不知古人之法，还不虚心求教，反而哀声叹气故作嘲弄，我也批蒋兄六个字：没文化，真可怕！”
……