沈梦溪的获奖感言，既有莱昂纳多的加持，又有趣，反正之后陈昆说了啥没人在意了…
昆哥估计自己也清楚，不咸不淡的发表了一下获奖感言，然后就去后台疗伤…不是，是接受采访去了。
此时，微博上一堆看直播的网友实时互动：
“原来百花奖是周总理提议成立的！”
“你才知道，百花奖，寓意百花争艳…”
“我感觉沈梦溪是故意的：推出来挡刀…哈哈！”
“我觉得他实至名归，百花奖本身就是观众奖，他能拿奖，说明观众缘好，我身边还没有人讨厌他！”
“我很讨厌他，夺妻之恨，不共戴天！”
“啧啧，感谢演员柳亦非，这狗粮喂得…”
过了一会，网上讨论的焦点就变了…
颁奖继续，之后的最佳影片颁给了《建国大业》，最佳导演则是冯晓刚…
优秀故事片《花木兰》、《惊天动地》…
没有《那些年》、《画皮》、《风声》…
对了，大部分网友都在骂章紫怡…
这个时间段的国际章，在网上的口碑，真的是有够惨的！
天涯网上，这次百花电影节直播帖，30页，2900多楼，有一大半都是在骂她，让她把善款拿出来，顺便退出演艺圈…
……
晚上八点，颁奖结束，柳亦非接受记者采访：
“拿奖当然很开心…”
“能跟薇姐一起拿奖，更开心！”
记者问她：“《碟中谍4》拍完了？”
“还没，我的角色暂时没有戏，所以，回国待一段时间…”
“是女一号吗？”
“不算，算反派，我演的是杀手，专门能跟主角作对的。”
“戏份不多，主要想多跟一些大剧组合作一下，增长一些见识…”
“那你刚才说的每年抽出半年时间支持国产电影，是真的吗？”
柳亦非点头：“当然是真的，事实上，我们已经收到了不少好剧本，有一些不合适主演，但我会客串出演，比方说韩杰导演的《hello！树先生》，还有一部《建筑学概论》…”
“都是新导演吗？”
“对，《建筑学概论》的导演是曾赠，87年的，跟我同龄！”
“那你对沈梦溪拿了最佳男主角有什么看法？”
柳亦非憋笑：“实至名归！”
“听说《卡罗尔》上映后，北美反响很不错，能稍微透露几句吗？”
“…我知道的也不多，不过12月之后，我会前往美国，做一些公关的事情，有什么进展，会第一时间通过微博告诉大家！”
……
随着《社交网络》、《黑天鹅》、《蓝色情人节》的上映，针对《卡罗尔》的攻击少了很多。
为什么呢？
因为《国王的演讲》即将上映，哈维经过分析对比，《社交网络》、《黑天鹅》的威胁更大。
《卡罗尔》差了点意思！
问世的时间有点早，lgbt浪潮刚刚有一点兴起，如果是明年，都不用怎么公关，《卡罗尔》必拿奥斯卡！
不过呢，南茜的能力也厉害的很…
既然福克斯探照灯不给力，那就自己上！
直接申请了8000万美元的公关经费，找来世界最大的同性恋权力组织“人权运动”主席查德·格里芬，加上互联网巨头flix、谷歌和youtube来为《卡罗尔》助威…
极为张扬地在各色户外广告网页纸媒广告上砸钱，打出“尊重这部电影，尊重这个人，尊重同性恋！”的口号，大张旗鼓发动同性恋者的力量。
有没有效果不好说，毕竟前哨站刚刚开始，但是《卡罗尔》的票房、影响力确实在增长！
开画影院增加到了1500家，单日票房达到700万美元…
上映两周，累计票房2400万美元…
艺术片都是长期上映，从10月到明年4月，半年上映周期呢！
最终票房不好说…
还得看长期效应。
你看，颁奖季才刚刚开始，就已经有硝烟弥漫的意思了！
……
实至名归影帝——沈梦溪，还在拍摄中。
《狩猎》拍摄，跟《海边的曼彻斯特》差不多，摄影师扛着摄影机拍就行了。
没有特效，除了美术、灯光需要人工设计，其他的全看演员自己发挥。
对了，这次的摄影师又找了艾曼努尔·卢贝兹基，这家伙太牛逼了！
就是他的摄影技术，让很多台词可以消失，完全实现了用光影讲故事！
他在《狩猎》里大量使用自然光！
你要知道自然光是最难用的，因为你不可能去指挥太阳。
他对光影的理解到了一种出神入化的程度！
这几年吧，苏子和hbo开始下大力气砸钱做美剧，电视剧和电影的摄影水准差距越来越小了，拍得好的电视剧完全不逊于很多电影，拍得一般的电影可能还不如好些电视。
摄影这种东西，真的要讲天赋的！
尤其是现如今的时代！
历史上的一些时期，影像风格有其主流，比如30年代初的柔光，40年代的广角深焦，60年代的长焦，70年代的变焦镜头，总能让人捕捉到每个时期有其较强的共性，而今天的共性是什么呢？
处于胶片转向数字的初期时期，资历摄影师大部分受胶片时代影响，纯数字创作摄影师尚未登上历史舞台，现如今的时代就是大杂烩，所有的技术都已经出来了，你能用在最合适的镜头里，你就牛逼！
沈梦溪表面坐在监视器前面，脑子里却各种胡思乱想…
镜头结束，照例起身喊了一句‘perfect！’
“转场吗？”
助理导演拿出场计本：“对，转场！”
“ok，转场！”
沈梦溪喊了句，然后看着工作人员整理现场…
今天才来的赵劲松有点懵逼：“梦…导演，你不用讲戏吗？”
沈梦溪摆了摆手：“这种电影要我讲戏，那演员们可以滚蛋了！”
赵劲松有点不太理解，沈梦溪解释：“《海边的曼彻斯特》、《狩猎》都是演员为主导的电影，演员发挥的好，电影才能好看！所有演员都知道这道理，他们来了，就是冲着电影本身来的！”
“…哪还有多长是能拍完？”
“多长时间？”
沈梦溪从口袋掏出场记卡：“还有六场戏…最多三天，怎么了？”
“等着你决定敲钟的人！”
昆哥估计自己也清楚，不咸不淡的发表了一下获奖感言，然后就去后台疗伤…不是，是接受采访去了。
此时，微博上一堆看直播的网友实时互动：
“原来百花奖是周总理提议成立的！”
“你才知道，百花奖，寓意百花争艳…”
“我感觉沈梦溪是故意的：推出来挡刀…哈哈！”
“我觉得他实至名归，百花奖本身就是观众奖，他能拿奖，说明观众缘好，我身边还没有人讨厌他！”
“我很讨厌他，夺妻之恨，不共戴天！”
“啧啧，感谢演员柳亦非，这狗粮喂得…”
过了一会，网上讨论的焦点就变了…
颁奖继续，之后的最佳影片颁给了《建国大业》，最佳导演则是冯晓刚…
优秀故事片《花木兰》、《惊天动地》…
没有《那些年》、《画皮》、《风声》…
对了，大部分网友都在骂章紫怡…
这个时间段的国际章，在网上的口碑，真的是有够惨的！
天涯网上，这次百花电影节直播帖，30页，2900多楼，有一大半都是在骂她，让她把善款拿出来，顺便退出演艺圈…
……
晚上八点，颁奖结束，柳亦非接受记者采访：
“拿奖当然很开心…”
“能跟薇姐一起拿奖，更开心！”
记者问她：“《碟中谍4》拍完了？”
“还没，我的角色暂时没有戏，所以，回国待一段时间…”
“是女一号吗？”
“不算，算反派，我演的是杀手，专门能跟主角作对的。”
“戏份不多，主要想多跟一些大剧组合作一下，增长一些见识…”
“那你刚才说的每年抽出半年时间支持国产电影，是真的吗？”
柳亦非点头：“当然是真的，事实上，我们已经收到了不少好剧本，有一些不合适主演，但我会客串出演，比方说韩杰导演的《hello！树先生》，还有一部《建筑学概论》…”
“都是新导演吗？”
“对，《建筑学概论》的导演是曾赠，87年的，跟我同龄！”
“那你对沈梦溪拿了最佳男主角有什么看法？”
柳亦非憋笑：“实至名归！”
“听说《卡罗尔》上映后，北美反响很不错，能稍微透露几句吗？”
“…我知道的也不多，不过12月之后，我会前往美国，做一些公关的事情，有什么进展，会第一时间通过微博告诉大家！”
……
随着《社交网络》、《黑天鹅》、《蓝色情人节》的上映，针对《卡罗尔》的攻击少了很多。
为什么呢？
因为《国王的演讲》即将上映，哈维经过分析对比，《社交网络》、《黑天鹅》的威胁更大。
《卡罗尔》差了点意思！
问世的时间有点早，lgbt浪潮刚刚有一点兴起，如果是明年，都不用怎么公关，《卡罗尔》必拿奥斯卡！
不过呢，南茜的能力也厉害的很…
既然福克斯探照灯不给力，那就自己上！
直接申请了8000万美元的公关经费，找来世界最大的同性恋权力组织“人权运动”主席查德·格里芬，加上互联网巨头flix、谷歌和youtube来为《卡罗尔》助威…
极为张扬地在各色户外广告网页纸媒广告上砸钱，打出“尊重这部电影，尊重这个人，尊重同性恋！”的口号，大张旗鼓发动同性恋者的力量。
有没有效果不好说，毕竟前哨站刚刚开始，但是《卡罗尔》的票房、影响力确实在增长！
开画影院增加到了1500家，单日票房达到700万美元…
上映两周，累计票房2400万美元…
艺术片都是长期上映，从10月到明年4月，半年上映周期呢！
最终票房不好说…
还得看长期效应。
你看，颁奖季才刚刚开始，就已经有硝烟弥漫的意思了！
……
实至名归影帝——沈梦溪，还在拍摄中。
《狩猎》拍摄，跟《海边的曼彻斯特》差不多，摄影师扛着摄影机拍就行了。
没有特效，除了美术、灯光需要人工设计，其他的全看演员自己发挥。
对了，这次的摄影师又找了艾曼努尔·卢贝兹基，这家伙太牛逼了！
就是他的摄影技术，让很多台词可以消失，完全实现了用光影讲故事！
他在《狩猎》里大量使用自然光！
你要知道自然光是最难用的，因为你不可能去指挥太阳。
他对光影的理解到了一种出神入化的程度！
这几年吧，苏子和hbo开始下大力气砸钱做美剧，电视剧和电影的摄影水准差距越来越小了，拍得好的电视剧完全不逊于很多电影，拍得一般的电影可能还不如好些电视。
摄影这种东西，真的要讲天赋的！
尤其是现如今的时代！
历史上的一些时期，影像风格有其主流，比如30年代初的柔光，40年代的广角深焦，60年代的长焦，70年代的变焦镜头，总能让人捕捉到每个时期有其较强的共性，而今天的共性是什么呢？
处于胶片转向数字的初期时期，资历摄影师大部分受胶片时代影响，纯数字创作摄影师尚未登上历史舞台，现如今的时代就是大杂烩，所有的技术都已经出来了，你能用在最合适的镜头里，你就牛逼！
沈梦溪表面坐在监视器前面，脑子里却各种胡思乱想…
镜头结束，照例起身喊了一句‘perfect！’
“转场吗？”
助理导演拿出场计本：“对，转场！”
“ok，转场！”
沈梦溪喊了句，然后看着工作人员整理现场…
今天才来的赵劲松有点懵逼：“梦…导演，你不用讲戏吗？”
沈梦溪摆了摆手：“这种电影要我讲戏，那演员们可以滚蛋了！”
赵劲松有点不太理解，沈梦溪解释：“《海边的曼彻斯特》、《狩猎》都是演员为主导的电影，演员发挥的好，电影才能好看！所有演员都知道这道理，他们来了，就是冲着电影本身来的！”
“…哪还有多长是能拍完？”
“多长时间？”
沈梦溪从口袋掏出场记卡：“还有六场戏…最多三天，怎么了？”
“等着你决定敲钟的人！”