() 在十二月二十四日，圣诞节的前一天，忙完了《极限特工》的首映礼之后，骆天明就乘飞机回国了。
回到国内，又办了一次首映礼，算是为国内的上映造势，然后他就回家休息了。
他已经有好几年没和父母一起过年了，今年一定要好好团聚一下。
只是和父母过年有一点不好，就是催婚。
按说骆天明的年纪也不大，但父母就是着急，说娱乐圈那么多漂亮姑娘，你就没有一个看上的？
要是不喜欢娱乐圈的，找个圈外的也不难吧？不求多么漂亮，只要贤惠踏实就行。
骆天明父母絮叨的在家里待不下去了，只能赶紧逃跑，一个飞迪到了京城，去中戏看看剧本写的怎么样了。
十几个编剧见到骆天明，好像见到亲人似的，态度那叫一个热情，端茶递水的一通忙活，然后将足有一米高的剧本放在他面前，请他审核。
骆天明目瞪口呆的翻了翻，发现其中只有一部分是送上去审查过的，还有一部分是没送上去的，等剧本被打回来，就可以随时送上去。
这不是编剧们偷懒，而是十几个编剧不可能都把时间浪费在一个剧本上，所以分成了几个小组，每个小组都有自己的创作思路，然后各自写了好几个不同发展方向的剧本，结果就积累了这么多。
骆天明对这些剧本很感兴趣，但剧本太多了，他也没法马上给出意见，就把剧本抱回宾馆，等看完了再说。
花了四五天时间，骆天明才算是把剧本都粗略的看了一遍。
还别说，除了被上面批示，改的像样板戏似的部分，其他的多少有些看点。
不过这些科班出身的编剧，都有一个统一的毛病，就是太注重剧情冲突，挖掘人物的内心世界，把好好一个爽片剧本，弄的非常文艺。
按照骆天明的观点，这些剧情是不能用在商业片中的，太浪费篇幅，但要拍文艺片的话，倒是可以借鉴一下。
总的来说，有亮点，但整体的质量还不够，还需要继续打磨。
骆天明将几个表现比较出色的编剧记下来，然后去拜见了韩三爷。
韩三爷一见他就叹息一声，说道：“你和上面继续这样僵持着，也不是个事儿，能不能转换一下思路？”
骆天明摊开手道：“问题不在我这，你让我怎么转换？”
韩三爷道：“你看这样行不行，这次献礼片，你按照国内的片酬标准收费，等下一部片子，我想办法给你弥补回来，怎么样？”
骆天明耸耸肩道：“我倒是无所谓，不要钱都行。但问题是，我的经纪人同意吗？”
韩三爷道：“这就要靠你了，你得想办法说服他。我可以给你个保证，给你的弥补，只会多不会少。”
骆天明道：“那你先说说看，怎么个弥补法？”
韩三爷道：“我的想法是，以后你的片子，在国内的分账，让你三个百分点。什么时候给你补足了，什么时候结束。”
骆天明吃惊道：“你这么做可赔大了，你这个官儿不想当了？”
韩三爷让出三个点，可不只是骆天明能赚到，参与骆天明片子的制片公司、经纪公司、发行公司等等，全都跟着占便宜。
也就是说，等把骆天明的损失补回来时，那些公司也跟着等比例赚到了相应的利润，而这些利润本该是国内的。
韩三爷这么干，往小了说是以权谋私，往大了说，甚至有卖国的嫌疑，所以骆天明才说他不想当这个官儿了。
但韩三爷却毫不在乎的哈哈一笑：“放心吧，我心里有数。你是我们国内唯一一个在好莱坞站稳脚跟的人，我们给你些支持，也是应该的。”
骆天明疑惑的道：“唯一一个？有点夸张了吧？程龙、李莲杰、章子饴，不都打入好莱坞了吗？”
韩三爷摆摆手道：“他们的情况你还不了解吗？他们在好莱坞，都是仰人鼻息的，别人让他们拍什么，他们就得拍什么。
可是你不同，你自带资金，完全可以自己玩儿自己的，即使别人不给你资源，你也自己创造资源。
更重要的是，你还年轻，还有几十年的巅峰时间，可以做足够多的事。”
骆天明明白了，同时也感觉到肩上沉甸甸的责任。
好莱坞对外的文化输出，早已不是什么秘密，华国在崛起的过程中，必然也和米国进行竞争，其中文化的战争必不可少。
由于米国的国力强盛，导致米国民众的消费能力很高，也就让好莱坞有个巨大的本土票仓，能够支撑他们不断的拍出好看的大片。
华国此时的国力还不行，消费水平也低，自然支撑不起大片的票房。
此时的国内电影，投资一个亿都很难收回成本，换算成米金，才一千多万不到两千万。
这个投资标准，在好莱坞绝对属于小成本制作，两者的差距可见一斑。
那么华国要对抗好莱坞的文化输出，唯一的办法，就是把人才送到好莱坞，借助他们的平台，拍摄自己的电影。
但好莱坞的人也不是傻子，他们允许电影中有华国元素，但绝不允许出现宣传华国的东西。只要出现华国的镜头，必然是脏乱差的那一面，好的一面从来没有。
李莲杰、程龙、章子饴他们不想宣传华国好的一面吗？
他们当然想，可是他们拍的片子不由他们做主，连导演都没有最终剪辑权，更别说演员了。
要说导演，就不得不提李桉和吴雨森了。
李桉靠一部《卧虎藏龙》名声大噪，可主角玉娇龙的思想和行为方式都是西式的，东方思想的李慕白和俞秀莲则被拍的非常憋屈。
吴雨森的《风语者》之所以失败，除了对战争场面的控制力不够，将战争拍的像黑帮斗殴之外，还因为他想表达的东西没表达清楚，太敷于表面。
也就是说，没有商业片的爽快感，也没有文艺片深刻感，自然会失败。
但为什么会这样？全是导演的责任吗？未必吧！
在资本主导下的好莱坞，所有人都是工具，想要拥有自己的思想，实在是太难了。
回到国内，又办了一次首映礼，算是为国内的上映造势，然后他就回家休息了。
他已经有好几年没和父母一起过年了，今年一定要好好团聚一下。
只是和父母过年有一点不好，就是催婚。
按说骆天明的年纪也不大，但父母就是着急，说娱乐圈那么多漂亮姑娘，你就没有一个看上的？
要是不喜欢娱乐圈的，找个圈外的也不难吧？不求多么漂亮，只要贤惠踏实就行。
骆天明父母絮叨的在家里待不下去了，只能赶紧逃跑，一个飞迪到了京城，去中戏看看剧本写的怎么样了。
十几个编剧见到骆天明，好像见到亲人似的，态度那叫一个热情，端茶递水的一通忙活，然后将足有一米高的剧本放在他面前，请他审核。
骆天明目瞪口呆的翻了翻，发现其中只有一部分是送上去审查过的，还有一部分是没送上去的，等剧本被打回来，就可以随时送上去。
这不是编剧们偷懒，而是十几个编剧不可能都把时间浪费在一个剧本上，所以分成了几个小组，每个小组都有自己的创作思路，然后各自写了好几个不同发展方向的剧本，结果就积累了这么多。
骆天明对这些剧本很感兴趣，但剧本太多了，他也没法马上给出意见，就把剧本抱回宾馆，等看完了再说。
花了四五天时间，骆天明才算是把剧本都粗略的看了一遍。
还别说，除了被上面批示，改的像样板戏似的部分，其他的多少有些看点。
不过这些科班出身的编剧，都有一个统一的毛病，就是太注重剧情冲突，挖掘人物的内心世界，把好好一个爽片剧本，弄的非常文艺。
按照骆天明的观点，这些剧情是不能用在商业片中的，太浪费篇幅，但要拍文艺片的话，倒是可以借鉴一下。
总的来说，有亮点，但整体的质量还不够，还需要继续打磨。
骆天明将几个表现比较出色的编剧记下来，然后去拜见了韩三爷。
韩三爷一见他就叹息一声，说道：“你和上面继续这样僵持着，也不是个事儿，能不能转换一下思路？”
骆天明摊开手道：“问题不在我这，你让我怎么转换？”
韩三爷道：“你看这样行不行，这次献礼片，你按照国内的片酬标准收费，等下一部片子，我想办法给你弥补回来，怎么样？”
骆天明耸耸肩道：“我倒是无所谓，不要钱都行。但问题是，我的经纪人同意吗？”
韩三爷道：“这就要靠你了，你得想办法说服他。我可以给你个保证，给你的弥补，只会多不会少。”
骆天明道：“那你先说说看，怎么个弥补法？”
韩三爷道：“我的想法是，以后你的片子，在国内的分账，让你三个百分点。什么时候给你补足了，什么时候结束。”
骆天明吃惊道：“你这么做可赔大了，你这个官儿不想当了？”
韩三爷让出三个点，可不只是骆天明能赚到，参与骆天明片子的制片公司、经纪公司、发行公司等等，全都跟着占便宜。
也就是说，等把骆天明的损失补回来时，那些公司也跟着等比例赚到了相应的利润，而这些利润本该是国内的。
韩三爷这么干，往小了说是以权谋私，往大了说，甚至有卖国的嫌疑，所以骆天明才说他不想当这个官儿了。
但韩三爷却毫不在乎的哈哈一笑：“放心吧，我心里有数。你是我们国内唯一一个在好莱坞站稳脚跟的人，我们给你些支持，也是应该的。”
骆天明疑惑的道：“唯一一个？有点夸张了吧？程龙、李莲杰、章子饴，不都打入好莱坞了吗？”
韩三爷摆摆手道：“他们的情况你还不了解吗？他们在好莱坞，都是仰人鼻息的，别人让他们拍什么，他们就得拍什么。
可是你不同，你自带资金，完全可以自己玩儿自己的，即使别人不给你资源，你也自己创造资源。
更重要的是，你还年轻，还有几十年的巅峰时间，可以做足够多的事。”
骆天明明白了，同时也感觉到肩上沉甸甸的责任。
好莱坞对外的文化输出，早已不是什么秘密，华国在崛起的过程中，必然也和米国进行竞争，其中文化的战争必不可少。
由于米国的国力强盛，导致米国民众的消费能力很高，也就让好莱坞有个巨大的本土票仓，能够支撑他们不断的拍出好看的大片。
华国此时的国力还不行，消费水平也低，自然支撑不起大片的票房。
此时的国内电影，投资一个亿都很难收回成本，换算成米金，才一千多万不到两千万。
这个投资标准，在好莱坞绝对属于小成本制作，两者的差距可见一斑。
那么华国要对抗好莱坞的文化输出，唯一的办法，就是把人才送到好莱坞，借助他们的平台，拍摄自己的电影。
但好莱坞的人也不是傻子，他们允许电影中有华国元素，但绝不允许出现宣传华国的东西。只要出现华国的镜头，必然是脏乱差的那一面，好的一面从来没有。
李莲杰、程龙、章子饴他们不想宣传华国好的一面吗？
他们当然想，可是他们拍的片子不由他们做主，连导演都没有最终剪辑权，更别说演员了。
要说导演，就不得不提李桉和吴雨森了。
李桉靠一部《卧虎藏龙》名声大噪，可主角玉娇龙的思想和行为方式都是西式的，东方思想的李慕白和俞秀莲则被拍的非常憋屈。
吴雨森的《风语者》之所以失败，除了对战争场面的控制力不够，将战争拍的像黑帮斗殴之外，还因为他想表达的东西没表达清楚，太敷于表面。
也就是说，没有商业片的爽快感，也没有文艺片深刻感，自然会失败。
但为什么会这样？全是导演的责任吗？未必吧！
在资本主导下的好莱坞，所有人都是工具，想要拥有自己的思想，实在是太难了。