关于黄飞鸿的宣传一经出现，便是引起了巨大的轰动。
香港、内地、东南亚、日韩，甚至是欧美都有不少人，争相讨论。因为，之前徐克的笑傲江湖，电影的打斗、美术和特效等等方面，开创了这个时代的动作片的新气象。
即使是美国的很多观众，也纷纷对于神秘的东方侠客的故事，更加感兴趣了。
另外，李连杰的知名度也打响了，堪称是自带流量的国际巨星。十三姨的扮演者关之琳虽然是不太有名气，但却是靠着扮相，吸引了无数眼球。
这个故事，仅凭着ip和徐克，就在全球的娱乐圈，成为了热门话题。同行看来，都不仅有点羡慕妒忌恨。
“真是人比人，气死人啊！我的电影，虽然单部不如徐老怪，但是我一年能拍五部，加起来的总票房，跟徐老怪比，也不逊色多少。利润甚至比他高，但怎么没人这么吹我王晶！”
星晶娱乐，王晶看着手中的宣传海报，很是有点不甘心，这部黄飞鸿估计又是一部创票房纪录的大片，可以预见，未来新浪潮武侠必将大兴，但他不是拍武侠的料，光是羡慕也没用。
周星驰也是有点意动，虽然他现在也算是赚的盆满钵满，但跟徐克那样的国际大导演比起来，格局还是差远了，现在周星驰也是自己拍电影，济公这部神话题材，也是用了一些特效，但预算肯定不能跟徐克的比。
但作为一个导演，谁不想像徐克、卡梅隆那样，拍摄出真正的顶级大制作？
而耗资巨大的黄飞鸿，还未上映的声势，就是未炒先红。而目前，公布的预算，也是2亿大制作。事实上，制片预算是6亿，广告宣传预算则是4000万。号称2亿预算，也不算是夸张。
嘉禾、新艺城等等香港同行也是吃了一惊，在此之前，黄飞鸿的拍摄成本并没有公开，公开之后，他们纷纷做出了猜测。
现在确定了，又是一部2亿大制作，意味着，新创业系，每年都会有这种以全球市场为目的的大片。
这种大片虽然不是以港片传统市场为目标，但是，国内、香港和东南亚等地，卖的肯定也不差，必是会冲击同时期的港片。
所以，香港的影视行业，这段时间，准备暂时避一避锋芒。
现在谁都知道了，新创业系每年最顶级的大片上映期间，最好要把旗下的电影错开，放映一些不重要的小成本电影就好。这段时间，放自己公司重金打造的电影，那就是自己想不开，想要找扑街了。
“2亿预算啊”邹文怀看着报纸，有点苦笑。嘉禾如果把全部的现金都筹集出来，确实能凑出这么一大笔资金，但是，若是孤注一掷，一部电影亏了，公司就得破产。那么大的赌博，邹文怀还是做不出的。
毕竟，嘉禾虽然大股东是他，但还是有不少其他的股东的。更何况，即使是邹文怀自己，也是渐渐求稳，不再干冒这么大的风险。
毕竟，新创业系而言，2亿资金仅是千分之一。全部亏掉也无妨，以其公司其他业务血的速度，可能仅需要一两天时间，就能把这个损失赚来。
但是，嘉禾那样小的一家公司，亏掉就彻底破产了。
格局限制了嘉禾的勇气！
新创业系这么大胆，也是因为规模太大了，有更多犯错的资本。
更何况，这未必是错误，仅是一次冒险！
2月8号，黄飞鸿全球各大影院同步上映，新创业旗下所有院线同时开放，而在影院之外，早已经是人满为患。
徐克执导，对于华人观众来说，意味着经典，而在宣传之中，更是好不吝啬溢美之词，称这是武侠的新时代开启。
一经上映，便是获得了无数的好评。仅仅在当日，香港和内地的票房积累起来，已经破800万！
“太过瘾了，这才是真正的武侠，动作洒落，傲气凌雲，黄飞鸿不愧是一代宗师。”
“音乐太令人热血澎湃了！”
“味无穷，还想再看一遍”
“妈的，鬼佬，在黄飞鸿面前还装逼，不是照样被打废了！”
“明明武功还不如笑傲江湖那么牛逼，但打斗细节更完美更有节奏感，看的太爽了！”
一时之间，大街小巷掀起了热潮，很多人已经等待不及第二部的上瘾了。
“很不错，徐克这一次没有说大话。”
东京街头，林棋走出了影院，身旁的小于意犹未尽，脸上泛红光，口中赞叹不绝。
林棋也是大为意外，他要求了一堆新技术，徐克都用上了，而且，每一个镜头，都比想象中更强大。跟香港电影那种，不太考究的，细节经不起推敲的低成本快餐，完全是不同的！
而这部电影，林棋在历史上看过了另外一个版本，那个版本成本不到1000万，也算是经典。但跟现在这个版本比起来，还是有巨大的差距的。
这个感觉，就像是的华人的新浪潮武侠，突然细节上也达到了好莱坞的程度。
短短一个星期，票房不断刷新，直接到了七千万，各大报纸的头版不知道换了多少次。与此同时，香港的电影院，几乎是几天一个新海报，吸引了更多粉丝涌入电影院。
海外市场也是引起了轰鸣，与中国文化部分相通的日本自不必说，有武士道的基础摆在那里，观众的接受度很高。
欧美市场则是掀起了一股武术热，向来崇拜英雄主义，与传统的肌肉不同，李连杰塑造了一个漂移而男子汉气概十足的黄飞鸿。
而经典的武术招式，甚至成为了大家平时打招呼的手势，黄飞鸿这个名字传遍了大街小巷。
与此同时，几乎是同步发布的欧美大片蝙蝠侠、致命武器2，票房完全被黄飞鸿压制了下去。
这两部电影也算是大制作，即使拿到后世，也算是大ip。但限于技术水平和打斗设计，跟同期黄飞鸿相比，判若云泥。
若是好莱坞的特效跟未来那么发达，或许是没问题。但现在，特效应用还是少数电影的专利，比如卡梅隆那样的技术控，才是喜欢用大量的电脑特效技术。其他的大片，还是差了一点。
再加上动作设计！
好莱坞以前也有不错的动作设计，但大部分是西部片，拔枪设计的各种耍帅，确实是牛逼的一塌糊涂。其他的打斗的动作设计，就比较堪忧了。
“新创业又一个神作！堪称完美！”
如果不是在八十年代，林棋差点以为这是个差评，毕竟神作在21世纪很多都是形容烂片的。
短短一周之内，徐克也是忙得不可开交，辗转在各个筵席之间，随着票房的持续刷新，他的名气也是逐渐刷新。
徐克和李连杰相辅相成，成就了自己，也成就了黄飞鸿。once upon a time in china是英文名，翻译成中文就是中国往事，是徐克借鉴美国往事的名字，他想描写一个时代，结果他做到了，成就了这部影片。
而最大的赢家，则是林棋。
不仅仅徐克和李连杰等人，合约捆绑了十年。黄飞鸿这个ip，嗯，特制徐克版黄飞鸿的ip，也将会成为，一部能够源源不断的收割票房的长寿ip！
历史上，黄飞鸿系列电影，李连杰和关之琳组合没解散之前，基本上是拍一部火一部，根本不担心赚钱的问题。
一直到后来，这个题材拍多了，观众审美疲劳。加上，徐克、李连杰和关之琳，不可能一直为拍这个系列。所以，这个系列后来难免因为，找不到能代替的组合，所以，到了21世纪后，已经不再是超级ip了。
但即使如此，受益于90年代黄飞鸿电影的火爆，后来又跟风出了一堆黄飞鸿电影和电视剧，好歹也是捧红了一些新星。
香港、内地、东南亚、日韩，甚至是欧美都有不少人，争相讨论。因为，之前徐克的笑傲江湖，电影的打斗、美术和特效等等方面，开创了这个时代的动作片的新气象。
即使是美国的很多观众，也纷纷对于神秘的东方侠客的故事，更加感兴趣了。
另外，李连杰的知名度也打响了，堪称是自带流量的国际巨星。十三姨的扮演者关之琳虽然是不太有名气，但却是靠着扮相，吸引了无数眼球。
这个故事，仅凭着ip和徐克，就在全球的娱乐圈，成为了热门话题。同行看来，都不仅有点羡慕妒忌恨。
“真是人比人，气死人啊！我的电影，虽然单部不如徐老怪，但是我一年能拍五部，加起来的总票房，跟徐老怪比，也不逊色多少。利润甚至比他高，但怎么没人这么吹我王晶！”
星晶娱乐，王晶看着手中的宣传海报，很是有点不甘心，这部黄飞鸿估计又是一部创票房纪录的大片，可以预见，未来新浪潮武侠必将大兴，但他不是拍武侠的料，光是羡慕也没用。
周星驰也是有点意动，虽然他现在也算是赚的盆满钵满，但跟徐克那样的国际大导演比起来，格局还是差远了，现在周星驰也是自己拍电影，济公这部神话题材，也是用了一些特效，但预算肯定不能跟徐克的比。
但作为一个导演，谁不想像徐克、卡梅隆那样，拍摄出真正的顶级大制作？
而耗资巨大的黄飞鸿，还未上映的声势，就是未炒先红。而目前，公布的预算，也是2亿大制作。事实上，制片预算是6亿，广告宣传预算则是4000万。号称2亿预算，也不算是夸张。
嘉禾、新艺城等等香港同行也是吃了一惊，在此之前，黄飞鸿的拍摄成本并没有公开，公开之后，他们纷纷做出了猜测。
现在确定了，又是一部2亿大制作，意味着，新创业系，每年都会有这种以全球市场为目的的大片。
这种大片虽然不是以港片传统市场为目标，但是，国内、香港和东南亚等地，卖的肯定也不差，必是会冲击同时期的港片。
所以，香港的影视行业，这段时间，准备暂时避一避锋芒。
现在谁都知道了，新创业系每年最顶级的大片上映期间，最好要把旗下的电影错开，放映一些不重要的小成本电影就好。这段时间，放自己公司重金打造的电影，那就是自己想不开，想要找扑街了。
“2亿预算啊”邹文怀看着报纸，有点苦笑。嘉禾如果把全部的现金都筹集出来，确实能凑出这么一大笔资金，但是，若是孤注一掷，一部电影亏了，公司就得破产。那么大的赌博，邹文怀还是做不出的。
毕竟，嘉禾虽然大股东是他，但还是有不少其他的股东的。更何况，即使是邹文怀自己，也是渐渐求稳，不再干冒这么大的风险。
毕竟，新创业系而言，2亿资金仅是千分之一。全部亏掉也无妨，以其公司其他业务血的速度，可能仅需要一两天时间，就能把这个损失赚来。
但是，嘉禾那样小的一家公司，亏掉就彻底破产了。
格局限制了嘉禾的勇气！
新创业系这么大胆，也是因为规模太大了，有更多犯错的资本。
更何况，这未必是错误，仅是一次冒险！
2月8号，黄飞鸿全球各大影院同步上映，新创业旗下所有院线同时开放，而在影院之外，早已经是人满为患。
徐克执导，对于华人观众来说，意味着经典，而在宣传之中，更是好不吝啬溢美之词，称这是武侠的新时代开启。
一经上映，便是获得了无数的好评。仅仅在当日，香港和内地的票房积累起来，已经破800万！
“太过瘾了，这才是真正的武侠，动作洒落，傲气凌雲，黄飞鸿不愧是一代宗师。”
“音乐太令人热血澎湃了！”
“味无穷，还想再看一遍”
“妈的，鬼佬，在黄飞鸿面前还装逼，不是照样被打废了！”
“明明武功还不如笑傲江湖那么牛逼，但打斗细节更完美更有节奏感，看的太爽了！”
一时之间，大街小巷掀起了热潮，很多人已经等待不及第二部的上瘾了。
“很不错，徐克这一次没有说大话。”
东京街头，林棋走出了影院，身旁的小于意犹未尽，脸上泛红光，口中赞叹不绝。
林棋也是大为意外，他要求了一堆新技术，徐克都用上了，而且，每一个镜头，都比想象中更强大。跟香港电影那种，不太考究的，细节经不起推敲的低成本快餐，完全是不同的！
而这部电影，林棋在历史上看过了另外一个版本，那个版本成本不到1000万，也算是经典。但跟现在这个版本比起来，还是有巨大的差距的。
这个感觉，就像是的华人的新浪潮武侠，突然细节上也达到了好莱坞的程度。
短短一个星期，票房不断刷新，直接到了七千万，各大报纸的头版不知道换了多少次。与此同时，香港的电影院，几乎是几天一个新海报，吸引了更多粉丝涌入电影院。
海外市场也是引起了轰鸣，与中国文化部分相通的日本自不必说，有武士道的基础摆在那里，观众的接受度很高。
欧美市场则是掀起了一股武术热，向来崇拜英雄主义，与传统的肌肉不同，李连杰塑造了一个漂移而男子汉气概十足的黄飞鸿。
而经典的武术招式，甚至成为了大家平时打招呼的手势，黄飞鸿这个名字传遍了大街小巷。
与此同时，几乎是同步发布的欧美大片蝙蝠侠、致命武器2，票房完全被黄飞鸿压制了下去。
这两部电影也算是大制作，即使拿到后世，也算是大ip。但限于技术水平和打斗设计，跟同期黄飞鸿相比，判若云泥。
若是好莱坞的特效跟未来那么发达，或许是没问题。但现在，特效应用还是少数电影的专利，比如卡梅隆那样的技术控，才是喜欢用大量的电脑特效技术。其他的大片，还是差了一点。
再加上动作设计！
好莱坞以前也有不错的动作设计，但大部分是西部片，拔枪设计的各种耍帅，确实是牛逼的一塌糊涂。其他的打斗的动作设计，就比较堪忧了。
“新创业又一个神作！堪称完美！”
如果不是在八十年代，林棋差点以为这是个差评，毕竟神作在21世纪很多都是形容烂片的。
短短一周之内，徐克也是忙得不可开交，辗转在各个筵席之间，随着票房的持续刷新，他的名气也是逐渐刷新。
徐克和李连杰相辅相成，成就了自己，也成就了黄飞鸿。once upon a time in china是英文名，翻译成中文就是中国往事，是徐克借鉴美国往事的名字，他想描写一个时代，结果他做到了，成就了这部影片。
而最大的赢家，则是林棋。
不仅仅徐克和李连杰等人，合约捆绑了十年。黄飞鸿这个ip，嗯，特制徐克版黄飞鸿的ip，也将会成为，一部能够源源不断的收割票房的长寿ip！
历史上，黄飞鸿系列电影，李连杰和关之琳组合没解散之前，基本上是拍一部火一部，根本不担心赚钱的问题。
一直到后来，这个题材拍多了，观众审美疲劳。加上，徐克、李连杰和关之琳，不可能一直为拍这个系列。所以，这个系列后来难免因为，找不到能代替的组合，所以，到了21世纪后，已经不再是超级ip了。
但即使如此，受益于90年代黄飞鸿电影的火爆，后来又跟风出了一堆黄飞鸿电影和电视剧，好歹也是捧红了一些新星。